Este tipo.
Boas entradas a todos no Ano Novo.
Coming to the end of 2012, we look to what's coming in 2013.
This guy.
Have a safe entry into the New Year.
Monday, December 31, 2012
2013
Chegando ao fim de 2012, olhamos para o que vem aí em 2013.
Este tipo.
Boas entradas a todos no Ano Novo.
Coming to the end of 2012, we look to what's coming in 2013.
This guy.
Have a safe entry into the New Year.
Este tipo.
Boas entradas a todos no Ano Novo.
Coming to the end of 2012, we look to what's coming in 2013.
This guy.
Have a safe entry into the New Year.
Sunday, November 11, 2012
Zona Desenha na PT Bluestation
Amanhã, dia 12, é inaugurada uma exposição relativa à publicação da Zona Desenha na Estação Baixa-Chiado, integrada nos eventos PT Bluestation que têm acontecido durante o ano de 2012.
A exposição, pelo que sei, terá reproduções de pranchas publicadas na Zona Desenha, incluindo a minha contribuição, a curta chamada Puzzle, que publico pela primeira vez aqui.
Além da exposição, estarei com mais autores que participaram na Zona Desenha na PT Bluestation, numa sessão de desenho ao vivo entre as 17:00 e as 19:00. Apareçam!
A Zona Desenha foi lançada na semana passada no Festival da Amadora, e para saber mais sobre onde comprá-la, basta aceder ao blog da Zona BD: http://zonabd.blogspot.pt/ ou ao blog da Associação Tentáculo: http://atentaculo.blogspot.pt/
A exposição, pelo que sei, terá reproduções de pranchas publicadas na Zona Desenha, incluindo a minha contribuição, a curta chamada Puzzle, que publico pela primeira vez aqui.
Além da exposição, estarei com mais autores que participaram na Zona Desenha na PT Bluestation, numa sessão de desenho ao vivo entre as 17:00 e as 19:00. Apareçam!
A Zona Desenha foi lançada na semana passada no Festival da Amadora, e para saber mais sobre onde comprá-la, basta aceder ao blog da Zona BD: http://zonabd.blogspot.pt/ ou ao blog da Associação Tentáculo: http://atentaculo.blogspot.pt/
Friday, November 02, 2012
Luther Strode - Passo 4 | Step 4
Passo 4 - Cores
Para quem não me acompanha no Twitter, eu ontem e anteontem fui tweetando várias fotos do progresso nas cores do pin-up até ao fim dos trabalhos.
A maneira como abordo a cor tem evoluído de há uns anos para cá para um método cada vez mais intuitivo e solto, à semelhança do meu desenho. Se antes fazia separação de cores, neste momento pinto livremente as áreas de cor, normalmente com um pincel Drop Shadow Square, (mesmo usando vários layers, para os vários elementos na imagem) e depois uso alguns layers de efeitos para realçar ou esconder certos pormenores da imagem ou para criar uma iluminação específica.
Eu não sou um colorista com formação profissional, e os meus métodos são produto de muitas horas de tentativa e erro. Estas técnicas resultam para os meus objectivos e especialmente para o meu traço, e a aprendizagem continua, de trabalho para trabalho.
Aqui fica uma montagem simples da evolução da cor no pin-up, para concluir este passo a passo.
Espero que tenha sido divertido de acompanhar.
Qualquer questão mais específica pode ser colocada nos comentários, eu terei todo o gosto em responder.
Step 4 - Colors
For anyone who doesn't follow me on Twitter , I've tweeted yesterday and the day before several pictures of the progress I was making in the coloring of the pin-up, right until the end of the job.
The way I approach color has evolved over the last few years into a increasingly looser and intuitive method, much like my drawing. Where I used to do color separations in the past, now I just paint freely the areas of color, usually with a Drop Shadow Square brush, (even using several layers for the various elements in the image) and then I use a few effects layers to spotlight or conceal certain details in the piece or to create a specific lighting or mood.
I'm not a professional trained colorist, my methods are product of lots of hours made up of trial and error. These techniques work for my goals and especially my drawing, and the learning continues, from job to job.
Here is a simple animation of the evolution of the coloring process on this pin-up, to conclude this step by step.
I hope it was a fun thing to watch.
Any specific question, you can write to me on the comments, I'd be happy to answer.
Uploaded with ImageShack.us
Para quem não me acompanha no Twitter, eu ontem e anteontem fui tweetando várias fotos do progresso nas cores do pin-up até ao fim dos trabalhos.
A maneira como abordo a cor tem evoluído de há uns anos para cá para um método cada vez mais intuitivo e solto, à semelhança do meu desenho. Se antes fazia separação de cores, neste momento pinto livremente as áreas de cor, normalmente com um pincel Drop Shadow Square, (mesmo usando vários layers, para os vários elementos na imagem) e depois uso alguns layers de efeitos para realçar ou esconder certos pormenores da imagem ou para criar uma iluminação específica.
Eu não sou um colorista com formação profissional, e os meus métodos são produto de muitas horas de tentativa e erro. Estas técnicas resultam para os meus objectivos e especialmente para o meu traço, e a aprendizagem continua, de trabalho para trabalho.
Aqui fica uma montagem simples da evolução da cor no pin-up, para concluir este passo a passo.
Espero que tenha sido divertido de acompanhar.
Qualquer questão mais específica pode ser colocada nos comentários, eu terei todo o gosto em responder.
Step 4 - Colors
For anyone who doesn't follow me on Twitter , I've tweeted yesterday and the day before several pictures of the progress I was making in the coloring of the pin-up, right until the end of the job.
The way I approach color has evolved over the last few years into a increasingly looser and intuitive method, much like my drawing. Where I used to do color separations in the past, now I just paint freely the areas of color, usually with a Drop Shadow Square brush, (even using several layers for the various elements in the image) and then I use a few effects layers to spotlight or conceal certain details in the piece or to create a specific lighting or mood.
I'm not a professional trained colorist, my methods are product of lots of hours made up of trial and error. These techniques work for my goals and especially my drawing, and the learning continues, from job to job.
Here is a simple animation of the evolution of the coloring process on this pin-up, to conclude this step by step.
I hope it was a fun thing to watch.
Any specific question, you can write to me on the comments, I'd be happy to answer.
Uploaded with ImageShack.us
Tuesday, October 30, 2012
Luther Strode - Passo 3 | Step 3
Passo 3 - Digitalização e correcções
Bom, a nova versão dos lápis está feita e digitalizada. Fui mais pragmático na pose do Strode e livrei-me dos elementos do cenário, que não acrescentavam muito à imagem. Talvez experimente algumas coisas directamente nas cores, dependendo de como correr.
Trabalhando com lápis, eu tento sempre ter o maior nível de detalhe possível na digitalização, para apanhar as nuances da grafite.
As minhas digitalizações são sempre feitas a 600 dpis em grayscale (os níveis de cinzentos variam de scanner para scanner, mas normalmente prefiro digitalizar uma versão mais escura do valor real, para ter mais detalhes com que trabalhar. É sempre preferível aclarar uma imagem escura do que escurecer uma imagem mais clara, o traço perde menos definição).
Digitalmente, corrijo alguns traços de construção com a ferramenta Clone Stamp, mexo no contraste do traço e coloco o layer em Linear Burn, para puxar um pouco pelo contraste dos layers de cor abaixo.
A seguir, cores.
Step 3 - Scanning and corrections
Well, the new pencils are done and scanned. I was a bit more pragmatic with Strode's pose and got rid of the background elements, which weren't adding much to the piece. I might try something else directly on colors, depends on how it goes.
Working straight with pencils, I try to have as much detail as possible in my scans, to get all the nuances of the graphite.
My scannings are always done at 600 dpis in grayscale (the grey levels vary from scanner to scanner, but I usually prefer to scan a darker version of the real value, to have more details than I need to work. It's always better to lighten a darker image than it is to darken a lighter, the lines don't lose as much definition).
Digitally, I correct some structuring lines with the Clone Stamp tool, tweak the line contrast and set the layer on Linear Burn, to add alittle contrast to color layers below.
Next, colors.
Bom, a nova versão dos lápis está feita e digitalizada. Fui mais pragmático na pose do Strode e livrei-me dos elementos do cenário, que não acrescentavam muito à imagem. Talvez experimente algumas coisas directamente nas cores, dependendo de como correr.
Trabalhando com lápis, eu tento sempre ter o maior nível de detalhe possível na digitalização, para apanhar as nuances da grafite.
As minhas digitalizações são sempre feitas a 600 dpis em grayscale (os níveis de cinzentos variam de scanner para scanner, mas normalmente prefiro digitalizar uma versão mais escura do valor real, para ter mais detalhes com que trabalhar. É sempre preferível aclarar uma imagem escura do que escurecer uma imagem mais clara, o traço perde menos definição).
Digitalmente, corrijo alguns traços de construção com a ferramenta Clone Stamp, mexo no contraste do traço e coloco o layer em Linear Burn, para puxar um pouco pelo contraste dos layers de cor abaixo.
A seguir, cores.
Step 3 - Scanning and corrections
Well, the new pencils are done and scanned. I was a bit more pragmatic with Strode's pose and got rid of the background elements, which weren't adding much to the piece. I might try something else directly on colors, depends on how it goes.
Working straight with pencils, I try to have as much detail as possible in my scans, to get all the nuances of the graphite.
My scannings are always done at 600 dpis in grayscale (the grey levels vary from scanner to scanner, but I usually prefer to scan a darker version of the real value, to have more details than I need to work. It's always better to lighten a darker image than it is to darken a lighter, the lines don't lose as much definition).
Digitally, I correct some structuring lines with the Clone Stamp tool, tweak the line contrast and set the layer on Linear Burn, to add alittle contrast to color layers below.
Next, colors.
Luther Strode - Passo 2.5 | Step 2.5
Passo 2.5 - Revisões
Ok, apesar de não estar completamente insatisfeito com os lápis de ontem, depois de olhar bem para eles hoje de manhã e depois de falar com colegas sobre o resultado, a falta de impacto e de recorte na figura principal começaram a fazer-me espécie.
Assim, antes de entrar no processo de colorização, e aproveitando o facto de não haver um prazo apertado para a entrega do pin-up, resolvi tentar uma segunda versão, mais perto do segundo esboço que fiz.
Pode resultar melhor ou não, mas nada como tentar.
Aqui vão os primeiros traços da segunda versão.
Step 2.5 - Revisions
Okay, so , besides not being totally dissatisfied with the pencils I showed yesterday, after I looked at them this mornig and after a couple of tips from colleagues about the result, the lack of impact and outline on the main character started bugging me.
So, before jumping into the coloring process and taking advantage from the fact that there's no tight schedule to deliver this pin-up, I decided to take a chance on a second version, closer to the second thumbnail I drew.
Who knows if it'll work out better or not, but there's nothing like giving it a go.
Here are the first lines of the second version.
Ok, apesar de não estar completamente insatisfeito com os lápis de ontem, depois de olhar bem para eles hoje de manhã e depois de falar com colegas sobre o resultado, a falta de impacto e de recorte na figura principal começaram a fazer-me espécie.
Assim, antes de entrar no processo de colorização, e aproveitando o facto de não haver um prazo apertado para a entrega do pin-up, resolvi tentar uma segunda versão, mais perto do segundo esboço que fiz.
Pode resultar melhor ou não, mas nada como tentar.
Aqui vão os primeiros traços da segunda versão.
Step 2.5 - Revisions
Okay, so , besides not being totally dissatisfied with the pencils I showed yesterday, after I looked at them this mornig and after a couple of tips from colleagues about the result, the lack of impact and outline on the main character started bugging me.
So, before jumping into the coloring process and taking advantage from the fact that there's no tight schedule to deliver this pin-up, I decided to take a chance on a second version, closer to the second thumbnail I drew.
Who knows if it'll work out better or not, but there's nothing like giving it a go.
Here are the first lines of the second version.
Luther Strode - Passo 2 | Step 2
Passo 2 - o Desenho.
Para quem não conhece bem o meu trabalho, eu não trabalho a tinta, por isso o estágio do lápis é o meu estágio final em termos de desenho. Nos últimos anos, tenho explorado cada vez mais as texturas que a grafite permite criar, coisa que controlava mais há uns anos atrás. Deixar o lápis, (ou a lapiseira, ultimamente) traçar à vontade e usar sombreados, várias espessuras de traço e rendilhados não só traz uma profundidade imediata ao desenho, como simplifica-me o trabalho de côr, tornando o processo mais orgânico e rápido.
Assim, o desenho estabelece o básico do que quero contar na imagem.
O próximo passo, a cor, vai envolver tudo e dar o ambiente e a profundidade da cena.
Mas isso fica para amanhã.
Entretanto, aqui ficam os lápis (quase) finais. Vou deixar o desenho "marinar" até de manhã para ver se deixo o cenário como está ou mudo alguma coisa. Ainda não estou completamente convencido.
Até amanhã.
Step 2 - the Pencils
For anyone who doesn't know my work, I don't usually work with ink, so, the pencil stage is my final stage in terms of drawing. Over the last years, I've explored more and more the textures that graphite allows, something I refrained from doing some years ago. Letting the pencil (or mechanical pencil, nowadays), sketch freely and create shading, various line widths and cross-hatchings not only give and immediate depth to the drawing, but also simplify my color treatment, making the process more organic and less time consuming.
So, the drawing establishes the basics of what I want to tell in the image.
The next step, the color, will wrap everything up and bring the right mood and depth to the scene.
But that's something I'll start tomorrow.
Meanwhile, here are the (almost) final pencils. I'm going to let the drawing "marinate" until tomorrow morning to see if I change something on the background or not. Still not sure about everything there.
See you tomorrow.
Para quem não conhece bem o meu trabalho, eu não trabalho a tinta, por isso o estágio do lápis é o meu estágio final em termos de desenho. Nos últimos anos, tenho explorado cada vez mais as texturas que a grafite permite criar, coisa que controlava mais há uns anos atrás. Deixar o lápis, (ou a lapiseira, ultimamente) traçar à vontade e usar sombreados, várias espessuras de traço e rendilhados não só traz uma profundidade imediata ao desenho, como simplifica-me o trabalho de côr, tornando o processo mais orgânico e rápido.
Assim, o desenho estabelece o básico do que quero contar na imagem.
O próximo passo, a cor, vai envolver tudo e dar o ambiente e a profundidade da cena.
Mas isso fica para amanhã.
Entretanto, aqui ficam os lápis (quase) finais. Vou deixar o desenho "marinar" até de manhã para ver se deixo o cenário como está ou mudo alguma coisa. Ainda não estou completamente convencido.
Até amanhã.
Step 2 - the Pencils
For anyone who doesn't know my work, I don't usually work with ink, so, the pencil stage is my final stage in terms of drawing. Over the last years, I've explored more and more the textures that graphite allows, something I refrained from doing some years ago. Letting the pencil (or mechanical pencil, nowadays), sketch freely and create shading, various line widths and cross-hatchings not only give and immediate depth to the drawing, but also simplify my color treatment, making the process more organic and less time consuming.
So, the drawing establishes the basics of what I want to tell in the image.
The next step, the color, will wrap everything up and bring the right mood and depth to the scene.
But that's something I'll start tomorrow.
Meanwhile, here are the (almost) final pencils. I'm going to let the drawing "marinate" until tomorrow morning to see if I change something on the background or not. Still not sure about everything there.
See you tomorrow.
Monday, October 29, 2012
Luther Strode - Passo 1 | Step 1
Passo 1 - a Ideia.
Antes de receber o convite para criar o meu pin-up do Luther Strode, tive a sorte de poder ler o primeiro arco da série, The Strange Talent of Luther Strode, e, sendo um tanto fã da ultra-violência, a ideia de fazer pelo menos um esboço de aquecimento não demorou muito.
Assim, quando apareceu o desafio, só tive de adaptar a ideia que já tinha na cabeça para o formato de um pin-up.
Abaixo está o esboço de duas alternativas bastante semelhantes para a ilustração.
Step 1 - the Idea.
Before being invited to create my own pin-up of Luther Strode, I was lucky enough to read the first arc of the series, The Strange Talent of Luther Strode, and being partial to a bit of the ultra-violence, the thought of at least doing a warm-up sketch didn't take long to come up.
So, when the challenge was issued, I only had to adapt the idea I already had in my mind to the pin-up format.
Below is the sketch for two pretty similar alternatives for the illustration.
Luther Strode Pin-Up
Como já devem ter reparado através dos meus colegas de BNN, a excelente "Equipa Strode" composta por Justin Jordan, Tradd Moore e Felipe Sobreiro, desafiaram o grupo a criar pin-ups para figurarem nos próximos números da sequela do The Strange Talent of Luther Strode, The Legend of Luther Strode.
As primeiras ilustrações já começaram a aparecer, basta ver as contribuições brutais do Jorge Coelho, Joe Dellagatta, Logan Faerber e Andrew MacLean.
Eu pensei em usar esta oportunidade para tentar fazer um acompanhamento passo a passo do meu processo, coisa que já planeava há algum tempo, mas que andava a adiar há demasiado tempo.
Assim, entre hoje e amanhã, vou colocando em tempo real as várias fases do trabalho no meu pin-up para uma das melhores novas séries de BD que por aí anda.
A começar na ideia para o pin-up.
As you may have noticed from some of my mates on BNN, the excelent "Team Strode" composed of Justin Jordan, Tradd Moore and Felipe Sobreiro, challenged the group to contribute with some Luther Strode pin-ups to work as back-ups to the new issues of the sequel to "The Strange Talent of Luther Strode", "The Legend of Luther Strode".
The first illustrations started popping up already, just look at the awesome contributions of Jorge Coelho, Joe Dellagatta, Logan Faerber and Andrew MacLean.
I thought I'd use this opportunity to try out a step-by-step of my process, something I've been planning for quite some time, but never got around to actually do.
So, between today and tomorrow, I'll be posting in real time the various stages of the work on my pin-up for one of the best new comicbook series around.
Starting with the idea for the pin-up.
As primeiras ilustrações já começaram a aparecer, basta ver as contribuições brutais do Jorge Coelho, Joe Dellagatta, Logan Faerber e Andrew MacLean.
Eu pensei em usar esta oportunidade para tentar fazer um acompanhamento passo a passo do meu processo, coisa que já planeava há algum tempo, mas que andava a adiar há demasiado tempo.
Assim, entre hoje e amanhã, vou colocando em tempo real as várias fases do trabalho no meu pin-up para uma das melhores novas séries de BD que por aí anda.
A começar na ideia para o pin-up.
As you may have noticed from some of my mates on BNN, the excelent "Team Strode" composed of Justin Jordan, Tradd Moore and Felipe Sobreiro, challenged the group to contribute with some Luther Strode pin-ups to work as back-ups to the new issues of the sequel to "The Strange Talent of Luther Strode", "The Legend of Luther Strode".
The first illustrations started popping up already, just look at the awesome contributions of Jorge Coelho, Joe Dellagatta, Logan Faerber and Andrew MacLean.
I thought I'd use this opportunity to try out a step-by-step of my process, something I've been planning for quite some time, but never got around to actually do.
So, between today and tomorrow, I'll be posting in real time the various stages of the work on my pin-up for one of the best new comicbook series around.
Starting with the idea for the pin-up.
Wednesday, October 24, 2012
KaBOOMbox
FEITO! A campanha acabou hoje de madrugada e foi um sucesso, graças às quase 300 pessoas que contribuiram e todas as outras que nos ajudaram a espalhar a palavra.
A todos, um muito elétrico "Obrigado".
DONE! The campaign ended at dawn and it was a success, thanks to the almost 300 people who contributed and everyone else who helped us spread the word.
To everyone, a very electric "Thank You".
A todos, um muito elétrico "Obrigado".
DONE! The campaign ended at dawn and it was a success, thanks to the almost 300 people who contributed and everyone else who helped us spread the word.
To everyone, a very electric "Thank You".
Ilustrações BNN pt 6 | BNN illustrations pt 6
Últimas ilustrações para o BNN até agora.
E quem diria que faltam só 5 horas para acabar o prazo da nossa campanha?
Amanhã, um agradecimento especial a todos os que ajudaram a fazer deste projecto um sucesso.
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Last illustrations for BNN so far.
And who would've thought there's only 5 hours to the end of our campaign?
Tomorrow, there's a special thank you to all who help make this project a success.
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
E quem diria que faltam só 5 horas para acabar o prazo da nossa campanha?
Amanhã, um agradecimento especial a todos os que ajudaram a fazer deste projecto um sucesso.
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Last illustrations for BNN so far.
And who would've thought there's only 5 hours to the end of our campaign?
Tomorrow, there's a special thank you to all who help make this project a success.
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Sunday, October 21, 2012
Ilustrações BNN pt 5 | BNN illustrations pt 5
60 horas para acabar o Kickstarter para financiar o kaBOOMbox, e aqui vão mais umas imagens da minha participação nos desafios semanais.
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
60 hours until the end of the Kickstart to the funding kaBOOMbox, and here go a few more images from my contribution for the weekly challenges.
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
60 hours until the end of the Kickstart to the funding kaBOOMbox, and here go a few more images from my contribution for the weekly challenges.
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Friday, October 19, 2012
Ilustrações BNN pt 4 | BNN illustrations pt 4
Mais imagens das minhas participações no Brand New Nostalgia.
Ainda vão a tempo de encomendar o nosso livro, kaBOOMbox, neste link:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
More of my entries for Brand New Nostalgia.
You can still order our book, kaBOOMbox, on this link:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Ainda vão a tempo de encomendar o nosso livro, kaBOOMbox, neste link:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
More of my entries for Brand New Nostalgia.
You can still order our book, kaBOOMbox, on this link:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Thursday, October 18, 2012
Ilustrações BNN pt 3 | BNN Illustrations pt 3
Cinco dias para acabar a campanha para financiar o nosso livro, kaBOOMbox. Quem quiser encomendar um exemplar e ajudar-nos a financiar o projecto, é só clicar neste link: http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Five days until the end of the campaign to fund our book, kaBOOMbox. Anyone interested in ordering a copy and helping us out with the funding of this project, you just have to click on this link: http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Five days until the end of the campaign to fund our book, kaBOOMbox. Anyone interested in ordering a copy and helping us out with the funding of this project, you just have to click on this link: http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Monday, October 15, 2012
Ilustrações BNN pt 2 | BNN Illustrations pt 2
Com 8 dias para acabar, o Kickstarter do BNN passou a barreira dos $ 11.000. Acho que ainda podemos ir um pouco mais longe no tempo que falta.
Vão ver o que ainda temos para dar como incentivos:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Abaixo ficam as entradas para os temas (de forma descendente) RED, MEXICO e BLACK SABBATH.
With 8 days still to go, the BNN Kickstarter has broken the $ 11.000. I think we can do better in the time we have left.
Go check out the incentives we still have to offer:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Below, you can see the entries for the themes (top to bottom) RED, MEXICO and BLACK SABBATH.
Vão ver o que ainda temos para dar como incentivos:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Abaixo ficam as entradas para os temas (de forma descendente) RED, MEXICO e BLACK SABBATH.
With 8 days still to go, the BNN Kickstarter has broken the $ 11.000. I think we can do better in the time we have left.
Go check out the incentives we still have to offer:
http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one
Below, you can see the entries for the themes (top to bottom) RED, MEXICO and BLACK SABBATH.
Saturday, October 13, 2012
BD ao Forte
Hoje vou estar na inauguração do BD ao Forte, uma iniciativa a ter lugar no Forte do Bom Sucesso, junto à Torre de Belém.
O BD ao Forte vai estar aberto de 13 de Outubro a 15 de Dezembro e lá podem ter acesso a vários workshops e eventos ligados a BD, entre os quais uma exposição sobre o que se desenha em preparação para uma história, onde tenho uma pequena contribuição.
Esta exposição complementa a edição futura da Zona Desenha, como o nome indica, dedicada ao desenho, mais especificamente relacionado com Banda Desenhada.
Aqui fica o cartaz da exposição e o link para o programa de festas:
http://atentaculo.blogspot.pt/2012/10/bd-ao-forte-programa-do-evento.html
O BD ao Forte vai estar aberto de 13 de Outubro a 15 de Dezembro e lá podem ter acesso a vários workshops e eventos ligados a BD, entre os quais uma exposição sobre o que se desenha em preparação para uma história, onde tenho uma pequena contribuição.
Esta exposição complementa a edição futura da Zona Desenha, como o nome indica, dedicada ao desenho, mais especificamente relacionado com Banda Desenhada.
Aqui fica o cartaz da exposição e o link para o programa de festas:
http://atentaculo.blogspot.pt/2012/10/bd-ao-forte-programa-do-evento.html
Friday, October 12, 2012
KaBOOMbox is Go!!!
O primeiro livro colectivo do Brand New Nostalgia vai ser uma realidade.
A campanha no Kickstarter está a ser um sucesso, tendo atingido o seu objectivo com 12 dias de antecedência.
Ainda temos incentivos para quem nos quiser continuar a apoiar, por isso, continuem a visitar a página da campanha aqui: http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one, por favor.
Quanto mais patrocínio tivermos, mais livros serão impressos.
Para celebrar o acontecimento, vou postar nos próximos dias ilustrações de desafios passados ainda inéditos aqui no blog.
Começamos onde fiquei há uns meses atrás, na semana dedicada ao Final Fantasy.
Podem ver a galeria completa desta semana aqui.
The first collective from Brand New Nostalgia will be a reality.
The Kickstarter campaign is a success, having reached our main goal with 12 days still to go.
We still have a lot of incentives for anyone who's still willing to back us up, so please, keep on visiting the campaign page at: http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one.
The more backing we have the more books we'll put out.
To celebrate this achievement, I'll be posting illustrations from the past challenges which are still unpublished on this blog.
We'll start where I left off a few months ago, the week dedicated to Final Fantasy.
You can catch the entire gallery from this week here.
A campanha no Kickstarter está a ser um sucesso, tendo atingido o seu objectivo com 12 dias de antecedência.
Ainda temos incentivos para quem nos quiser continuar a apoiar, por isso, continuem a visitar a página da campanha aqui: http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one, por favor.
Quanto mais patrocínio tivermos, mais livros serão impressos.
Para celebrar o acontecimento, vou postar nos próximos dias ilustrações de desafios passados ainda inéditos aqui no blog.
Começamos onde fiquei há uns meses atrás, na semana dedicada ao Final Fantasy.
Podem ver a galeria completa desta semana aqui.
The first collective from Brand New Nostalgia will be a reality.
The Kickstarter campaign is a success, having reached our main goal with 12 days still to go.
We still have a lot of incentives for anyone who's still willing to back us up, so please, keep on visiting the campaign page at: http://www.kickstarter.com/projects/bnn/kaboombox-volume-one.
The more backing we have the more books we'll put out.
To celebrate this achievement, I'll be posting illustrations from the past challenges which are still unpublished on this blog.
We'll start where I left off a few months ago, the week dedicated to Final Fantasy.
You can catch the entire gallery from this week here.
Monday, October 01, 2012
Purga | Purge
Como prometido, está na altura de fazer um ponto de situação acerca do meu trabalho nos últimos meses.
A primeira metade de 2012 surpreendeu-me de várias maneiras, em parte pela negativa, mas essa não é assunto para este blog, e noutra parte, muito pela positiva. Num ano em que Portugal está imerso em crises financeiras e instabilidade a todos os níveis, acabei por ser apanhado desprevenido pela quantidade de trabalho e oportunidades que 2012 trouxe. De Janeiro a Junho, pouco parei para pensar e descansar, tal era sucessão de trabalhos, o que foi bom para manter a cabeça fora da parte negativa do ano. Pela primeira vez em anos recentes, estava na "zona", sem espaço para me questionar sobre nada do que estava a pôr no papel, o que pode ser mau em certos casos, mas que neste caso foi óptimo, uma vez que me livrou das dúvidas que normalmente assolam o meu processo criativo.
Nesta altura, fiz do melhor trabalho que me lembro até agora, incluindo algumas boas peças para o Brand New Nostalgia, um espaço que em muito contribuiu para manter o ritmo e o gosto pelo desenho que são necessários para se obter bons resultados nesta profissão.
Chegamos a Julho e a uma altura em que algo se desligou neste circuito tão volátil chamado inspiração e o meu cérebro começou a rejeitar o acto de desenhar. Os trabalhos começaram a escassear e o espaço que estes bloqueios pedem para se desenvolver cresceu e a inércia instalou-se. Projectos como o webcomic Hanuram e outras ideias em cima da mesa começaram a entrar em períodos prolongados de "pesquisa e desenvolvimento", que é outra maneira de dizer que ficaram à espera que as ideias viessem e eu conseguisse sentar-me no estirador durante manhãs e tardes inteiras, meia hora que fosse, para pôr tudo em cadernos de esboços ou pranchas de BD. Houve uma ou outra altura em que a ideia de não desenhar mais um traço não me incomodou muito.
O problema é que eu sou um ilustrador, foi para isso que me formei a vida toda, e um ilustrador que só sabe desenhar e não consegue fazê-lo não serve para muito mais. Esta inércia e os esforços para combatê-la tornaram-se um ciclo que durou semanas, mais propriamente, até fim de Agosto, quando duas ou três coisas aconteceram que me levaram a encarar o estirador, e a minha carreira, mais uma vez, olhos nos olhos.
Uma foi o facto do Brand New Nostalgia estar a entrar noutra fase do seu desenvolvimento, com o projecto do primeiro livro colectivo, KaBOOMbox, que me obrigou a um momento de decisão no que toca a afirmar-me como contador de histórias. Uma empreitada deste género, mesmo num grupo baseado na liberdade criativa e divertimento, é uma afirmação, é uma vontade de mostrar o próprio trabalho sem compromissos e sem autorizações prévias de ninguém. Além do mais, manter o nível mais alto possível num grupo em que ninguém quer ser o elo fraco, além de ser óptimo criativamente, traz consigo uma responsabilização perante colegas que ajuda a dissipar dúvidas existenciais.
O segundo acontecimento foi o convite do André Oliveira para contribuir com duas páginas para a próxima Zona, dedicada ao Desenho, o que caiu como uma bomba numa altura da minha vida em que desenhar não era uma actividade confortável. Pensar no tema "O Desenho e Eu" foi a pior e a melhor coisa que eu podia ter que ponderar nessa altura. Sem querer estragar o que vem na curta que fiz, o tema obrigou-me a pensar no que o Desenho representa para a minha vida e qual meu objectivo em escolher desenhar para viver. Será que eu queria desenhar para viver outra vez? Será que o gosto e a vocação compensam as noitadas, a irregularidade nos pedidos de trabalho, os pagamentos a 30, 60, 90 ou mais dias, a ignorância e falta de respeito crónicos sobre a profissão que exerço? Como pôr isso tudo em perspectiva nesta altura? Bom, a muito custo, lá fiz estas perguntas todas a mim mesmo, fiz duas páginas para incluir na Zona Desenha de que me consigo orgulhar e saí da experiência com algumas respostas que ficam comigo. Resta-me dizer que desenhar e contar histórias faz parte de mim, e as partes mais negativas não vêm do acto em si, mas do que está à volta e da maneira como eu reajo a isso.
O terceiro motivo que me levou a repensar a inércia também apanhou-me completamente de surpresa. A meio de Agosto, recebo um mail de um amigo, o Rui Veiga, com uma maquete em 3D do protagonista do meu webcomic Hanuram. O choque de ter alguém a interessar-se o suficiente pelo meu trabalho ao ponto de gastar do seu tempo e talento para contribuir com algo deste género serviu para quebrar esta parvoíce de bloqueios e dúvidas que só atrapalham o acto de criar que devia ser o motor de tudo o que eu faço com o meu trabalho. Além disso, esse interesse mostrou-me que a via para conseguir construir uma carreira e uma marca própria pode ter mais saídas do que eu originalmente pensava. Bom, isso são contas para outros posts, mais para a frente.
Andei muitos anos a pensar em adaptar-me a mercados e gostos específicos e perdi um pouco a noção de que o que eu quero fazer talvez tenha que trilhar um caminho próprio, mais longo, mas mais honesto. Acho que voltei à primeira forma. As minhas histórias, os meus mundos, a minha voz.
Resumindo um texto que já vai longo, fiz uma pequena travessia pelo deserto nos últimos meses, fui largando pelo caminho o que já não me é útil e estou neste momento a chegar a um ponto mais fértil, onde posso retomar alguns objectivos que tracei no princípio do ano. Hanuram vai avançar nos próximos dias. A primeira história a ser feita estará incluída no KaBOOMbox, e seguir-se-á o começo do webcomic na sua casa no Tumblr. Há um projecto nacional a coordenar e a executar até ao fim do ano, muitas outras ideias a aparecer entretanto, e trabalhos que ficaram suspensos por culpa minha que eu tenho que acabar para me redimir destas complicações interiores.
Despeço-me pedindo-vos que visitem a página da campanha do Kickstarter para financiar o KaBOOMbox, a página do Massive.mov para financiar o Zona Desenha, e que continuem a visitar os meus espaços na net, para saber do que vem por aí.
Obrigado.
Ricardo Venâncio
As promised, it´s time to make an update on my work in the last few months.
The first half of 2012 surprised me in many ways, partly in a negative way, but that's not an issue meant for this blog, and partly in the positive. In a year where Portugal is immersed in financial crisis and instability at many levels, I ended up being caught offguard by the amount of jobs and opportunities that 2012 brought. From January until June, i hardly stopped to think or rest due to the succession of gigs, which was good to keep my head out of the negative part of the year. For the first time in years, I was "in the zone", without room to question about anything that I was laying down on paper, which sometimes could be a bad thing, but in this case was great, because it freed me from all the sel-doubting and second guessing which haunts my creative process from time to time.
At that time, I made some of the best work I remember doing, including some nice pieces for Brand New Nostalgia, a place which helped me a lot in keeping a pace and enthusiasm for drawing that are key to getting good results in this line of work.
Then we get to July and to time when something just switched off in this volatile circuit called inspiration and my brain started rejecting the act of drawing. Paid works started to be scarce and the space these creative dry spells require to develop started to grow and eventually inertia creeped in. Projects like the webcomic Hanuram and other ideas on my table started to get into these prolonged phases of "research and development", which is just another way of saying they were put torest until the ideas came out and I could force myself to sit my ass at the drawing table for a whole morning or an afternoon, a freaking half hour even, just to jot down everything on sketchbooks or comic pages. There was a time when the thought of not drawing another line ever again didn't really bothered me.
The thing is, I'm an illustrator, that's what I made myself into throughout my life, and an illustrator that only has drawing as a skill and doesn't want to or isn't able to do just that is pretty much useless. That inertia and the attempts to fight it became a sort of cycle which kept going for weeks, precisely until the end of August when three things in particular made me again face the drawing board, and my career, dead in the eyes.
One was the fact that Brand New Nostalgia was going into another stage in its development, with the project of its first collective book, KaBOOMbox, which forced me into a do or die moment in terms of affirming myself as a storyteller. An enterprise like this one, even in a group based on creative freedom and fun, acts as a statement, a will to show your own work without any compromise or previous approval from whomever. Even more, keeping the highest level possible in a group where no one wants to be the weakest link, besides being great creatively, gives you an accountability before fellow colleagues that clears out any existencial doubts you might tend to live with.
The second event was the invitation I got from André Oliveira to contribute two pages for the next Zona, dedicated to Drawing, an invitation which dropped like a bomb on a time of my life where drawing was not an activity I was comfortable with. To think about the theme "Drawing and Me" was the wost and best thing that I could have had to ponder at the time. Without spoiling what came out in the short I made, the theme forced me to think about what Drawing meant to my life and what had been my goal when I chose to drawing as a means of earning my living. Did I want to draw for a living again? Did the pleasure and calling compensate the allnighters, the on and off calls for work, the payments in 30, 60, 90 or more days, the ignorance and lack of respect common about my line of work? How would I put all of that in perspective at this time? Well, not without effort, I asked these and other questions to myself, drew the two pages to include on Zona Desenha that I am proud of and came out of the experience with a few answers which I'll keep to myself.
All it rests to say about it is that drawing and telling stories, as hard and painful as it is sometimes, are a part of me, and the negative sides to it come not from the act of drawing itself, but from what circles around it and the way I react to that.
The third motive which led me to confront the inertia also caught me by surprise in the middle of August. Out of the blue, I got a mail from a friend, Rui Veiga, with a 3D mock-up of the lead character on my webcomic Hanuram. The shock of having someone care enough about my work to the point of spending their time and talent to contribute with something like this was very helpful to break apart this nonsense of drawing blocks and doubts which only come in the way of the act of creating that should be the driving force behind everything I do in my work. Beyond that, that caring showed me that the way to build a career and a personal brand may have many other ways than I originally thought of. Well, that is material for future posts.
I have wasted a lot of years trying to adapt to specific markets and tastes and lost the notion that what I want to do may have to build its own way, a longer way, but a more honest way. I think I'm back to my old way of thinking. My stories, my worlds, my voice.
To summarize an already long speech, I had a little stroll through a desert in the last few months, kept dropping on tthe way what's not useful anymore and I'm now getting to a more fertile spot, where I can take up again some of the goals I set up at the beggining of the year. Hanuram is going forward in the next days. The first short to be made will feature in KaBOOMbox, and then the webcomic will have its start on its Tumblr home. There's a project to manage and execute right here in Portugal until the end of the year, a lot of ideas coming up in the meantime, and jobs that got sidetracked through my own fault and that I have to take care of to make up for these inner complications.
I bid thee farewell asking you to check out the Kickstarter page to help finance KaBOOMbox, the Massive.mov page to fund Zona Desenha, and that you keep dropping by my places online, to know what's coming up next.
Thank you.
Ricardo Venâncio
Monday, September 24, 2012
KaBOOMbox:Volume One Kickstarter Live!
Há algum tempo que não dou notícias neste blog. Para quem me segue, sabe que tenho estado mais activo no Twitter e no Tumblr, apenas porque são sites mais simples de actualizar do que o velhinho 2depaus.
Mas não deixo de ter um amor especial pela minha 1ª casa virtual, por isso, lá para o fim da semana faço uma actualização completa do que se tem passado no meu trabalho nos últimos meses.
Para já, deixo o link para o início da campanha Kickstarter do primeiro Artbook/Antologia do Brand New Nostalgia, KaBOOMbox: Volume One. A campanha começa hoje e termina a 24 de Outubro. Precisamos da ajuda de todos para financiar a produção deste projecto, que consistirá numa selecção das melhores ilustrações dos desafios semanais do grupo e histórias curtas de BD de cada um dos membros, incluindo convidados especiais do colectivo Out Of Step Arts.
Vão à nossa página do Kickstarter para terem toda a informação e saberem o que podem ganhar ao ajudar-nos neste projecto.
Obrigado!
It's been a while since I posted some news on this blog. Anyone who follows my work may know I've been more active lately on Twitter and Tumblr, mainly because they're simpler sites to update than the old 2depaus.
But I haven't fallen out of love for my first virtual home, so, until the end of the week, I'll make a complete update of what's been going on in my work for the last few months.
Right now, I wanted to post the link to the start of the Kickstarter campaign for the first Artbook/Comic Book Anthology from Brand New Nostalgia, KaBOOMbox: Volume One. The campaign started today and it will keep going until October 24.
We need everyone's help to finance the production of this project, which consists in a selection of the best illustrations of the weekly group challenges and sequential short stories by each of the participating members, including special guests from online collective Out Of Step Arts.
Go to our Kickstarter page, to get all the info and find out what you get to win by helping us with this project.
Thank you!
Mas não deixo de ter um amor especial pela minha 1ª casa virtual, por isso, lá para o fim da semana faço uma actualização completa do que se tem passado no meu trabalho nos últimos meses.
Para já, deixo o link para o início da campanha Kickstarter do primeiro Artbook/Antologia do Brand New Nostalgia, KaBOOMbox: Volume One. A campanha começa hoje e termina a 24 de Outubro. Precisamos da ajuda de todos para financiar a produção deste projecto, que consistirá numa selecção das melhores ilustrações dos desafios semanais do grupo e histórias curtas de BD de cada um dos membros, incluindo convidados especiais do colectivo Out Of Step Arts.
Vão à nossa página do Kickstarter para terem toda a informação e saberem o que podem ganhar ao ajudar-nos neste projecto.
Obrigado!
It's been a while since I posted some news on this blog. Anyone who follows my work may know I've been more active lately on Twitter and Tumblr, mainly because they're simpler sites to update than the old 2depaus.
But I haven't fallen out of love for my first virtual home, so, until the end of the week, I'll make a complete update of what's been going on in my work for the last few months.
Right now, I wanted to post the link to the start of the Kickstarter campaign for the first Artbook/Comic Book Anthology from Brand New Nostalgia, KaBOOMbox: Volume One. The campaign started today and it will keep going until October 24.
We need everyone's help to finance the production of this project, which consists in a selection of the best illustrations of the weekly group challenges and sequential short stories by each of the participating members, including special guests from online collective Out Of Step Arts.
Go to our Kickstarter page, to get all the info and find out what you get to win by helping us with this project.
Thank you!
Monday, July 30, 2012
Devido a alguns constrangimentos de tempo e complicações recentes várias, vejo-me forçado a adiar o começo do webcomic Hanuram the Golden para o princípio de Setembro.
Peço desculpas a quem esperava o começo deste projecto, mas nas últimas semanas, tornou-se impossível conciliar vida caseira, trabalho pago e projectos pessoais. Pensei que conseguia, mas o stress acumulado acabou por afectar o resultado final e como este projecto é destinado a 1) mostrar o melhor do meu trabalho e 2) a dar-me gozo na sua execução, decidi que era mais sensato tratar de tudo o resto antes de me poder concentrar nestas histórias.
Assim, Agosto vai ser usado para me reorganizar, pôr tudo em ordem e voltar em força no começo de Setembro.
Obrigado.
Due to some time issues and a couple of recent complications, I'm forced to postpone the start of the webcomic Hanuram the Golden to the start of September.
I apologize to anyone who was looking forward to the start of this project, but in the latest weeks it has become impossible for me to juggle home life, paid work and personal projects. I thoughht I was able to do it, but the accumulated stress was taking its toll on the finished product and since this project was meant to 1) show the best of my work and 2) give me some pleasure doing it, I've decided it would be wiser to get everything else out of the way before I could concentrate on these stories.
So, August will be a time to reorganize, get everything straightened out and spring back into action at the beginning of September.
Thank you.
Peço desculpas a quem esperava o começo deste projecto, mas nas últimas semanas, tornou-se impossível conciliar vida caseira, trabalho pago e projectos pessoais. Pensei que conseguia, mas o stress acumulado acabou por afectar o resultado final e como este projecto é destinado a 1) mostrar o melhor do meu trabalho e 2) a dar-me gozo na sua execução, decidi que era mais sensato tratar de tudo o resto antes de me poder concentrar nestas histórias.
Assim, Agosto vai ser usado para me reorganizar, pôr tudo em ordem e voltar em força no começo de Setembro.
Obrigado.
Due to some time issues and a couple of recent complications, I'm forced to postpone the start of the webcomic Hanuram the Golden to the start of September.
I apologize to anyone who was looking forward to the start of this project, but in the latest weeks it has become impossible for me to juggle home life, paid work and personal projects. I thoughht I was able to do it, but the accumulated stress was taking its toll on the finished product and since this project was meant to 1) show the best of my work and 2) give me some pleasure doing it, I've decided it would be wiser to get everything else out of the way before I could concentrate on these stories.
So, August will be a time to reorganize, get everything straightened out and spring back into action at the beginning of September.
Thank you.
Monday, July 16, 2012
Hanuram the Golden
Novidades.
Os últimos meses têm sido ocupados entre trabalhos de freelance, separação de cores nas curtas que o Nuno Plati tem feito para o Marvel Universe: Ultimate Spiderman e toques finais na escrita de duas histórias (uma desenhada por mim, outra por Pedro Potier).
A produção de pranchas nestas duas histórias começará dentro em breve, mas o resultado final só começará a ser revelado lá para o princípio de 2013.
Mesmo assim, e especialmente vendo o excelente trabalho dos meus parceiros do Brand New Nostalgia nos seus respectivos projectos, tenho sentido a necessidade de ter BD cá fora num contexto mais imediato.
Sendo assim, a partir de 1 de Agosto, começo um webcomic chamado HANURAM the Golden, uma série de curtas baseadas na vida de um guerreiro amaldiçoado pelos deuses.
Info de bastidores, esboços e actualizações serão postadas aqui neste blog (2depaus), enquanto que as curtas irão para o link abaixo:
hanuram.tumblr.com
Aqui fica uma amostra do que está por vir.
(peço desculpa aos lusófonos, mas por uma questão de tempo e acessibilidade, o webcomic será escrito em Inglês. Assim que possível, trato da versão portuguesa.)
News.
The latest months have been spent between freelance jobs, color separations on the shorts Nuno Plati has been illustrating for Marvel Universe: Ultimate Spiderman and finishing touches on the scripts of two stories (one with my art, the other illustrated by Pedro Potier).
The sequential production stage on these two stories will begin soon, but the end result will only be seen somewhere in the beginning of 2013.
Nevertheless, and especially being inspired by the excelent work by buddies at Brand New Nostalgia on their respective projects, I have been feeling the need of putting out some of my comics work in a more immediate way.
So, from August 1st, I'm starting a webcomic called HANURAM the Golden, a series of short stories based on the life of a warrior cursed by the gods.
I'll post production info on this blog (2depaus), but the shorts will be posted on the link below:
hanuram.tumblr.com
Here's a taste of what's to come.
Os últimos meses têm sido ocupados entre trabalhos de freelance, separação de cores nas curtas que o Nuno Plati tem feito para o Marvel Universe: Ultimate Spiderman e toques finais na escrita de duas histórias (uma desenhada por mim, outra por Pedro Potier).
A produção de pranchas nestas duas histórias começará dentro em breve, mas o resultado final só começará a ser revelado lá para o princípio de 2013.
Mesmo assim, e especialmente vendo o excelente trabalho dos meus parceiros do Brand New Nostalgia nos seus respectivos projectos, tenho sentido a necessidade de ter BD cá fora num contexto mais imediato.
Sendo assim, a partir de 1 de Agosto, começo um webcomic chamado HANURAM the Golden, uma série de curtas baseadas na vida de um guerreiro amaldiçoado pelos deuses.
Info de bastidores, esboços e actualizações serão postadas aqui neste blog (2depaus), enquanto que as curtas irão para o link abaixo:
hanuram.tumblr.com
Aqui fica uma amostra do que está por vir.
(peço desculpa aos lusófonos, mas por uma questão de tempo e acessibilidade, o webcomic será escrito em Inglês. Assim que possível, trato da versão portuguesa.)
News.
The latest months have been spent between freelance jobs, color separations on the shorts Nuno Plati has been illustrating for Marvel Universe: Ultimate Spiderman and finishing touches on the scripts of two stories (one with my art, the other illustrated by Pedro Potier).
The sequential production stage on these two stories will begin soon, but the end result will only be seen somewhere in the beginning of 2013.
Nevertheless, and especially being inspired by the excelent work by buddies at Brand New Nostalgia on their respective projects, I have been feeling the need of putting out some of my comics work in a more immediate way.
So, from August 1st, I'm starting a webcomic called HANURAM the Golden, a series of short stories based on the life of a warrior cursed by the gods.
I'll post production info on this blog (2depaus), but the shorts will be posted on the link below:
hanuram.tumblr.com
Here's a taste of what's to come.
Friday, June 01, 2012
Dia da Criança | Children's Day
Tenho estado a trabalhar demasiado no computador e pouco no estirador, por isso hoje precisava de pegar num lápis de novo para não "perder a mão", voltar a ter prazer em encher-me de carvão e viajar um bocado.
Bom Dia da Criança!
I've been working too much on the computer and not enough on the drawing board, so I just had to pick up a pencil again to warm up the old drawing muscles, get the graphite all over my hands and let the imagination fly for a little bit.
Happy Children's Day!
Bom Dia da Criança!
I've been working too much on the computer and not enough on the drawing board, so I just had to pick up a pencil again to warm up the old drawing muscles, get the graphite all over my hands and let the imagination fly for a little bit.
Happy Children's Day!
Saturday, May 26, 2012
Beja 2012
Este fim de semana começa o Festival Internacional de BD de Beja e eu vou estar por lá amanhã e Domingo, com um lote limitado de prints de ilustrações que tenho feito para o site Brand New Nostalgia, e alguns exemplares de um mini-comic chamado VITA.
Quem estiver interessado, basta passar pela zona de vendas, junto aos livros da El Pep.
Espero ver-vos por lá.
Quem estiver interessado, basta passar pela zona de vendas, junto aos livros da El Pep.
Espero ver-vos por lá.
Monday, April 30, 2012
TrustyHenchmen.com
Obrigado ao site Trustyhenchmen.com por destacar o meu trabalho ao lado de alguns grandes talentos, como os meus companheiros Nuno Plati, Jorge Coelho, Tradd Moore and Giannis Milonogiannis.
Boa surpresa!
Thank you to the Trustyhenchmen.com site for spotlighting my work a few days ago alongside some cool talents, like my buddies Nuno Plati, Jorge Coelho, Tradd Moore and Giannis Milonogiannis.
Cool surprise!
LINK!
Boa surpresa!
Thank you to the Trustyhenchmen.com site for spotlighting my work a few days ago alongside some cool talents, like my buddies Nuno Plati, Jorge Coelho, Tradd Moore and Giannis Milonogiannis.
Cool surprise!
LINK!
Monday, April 09, 2012
TMN Sapo Musicbox
Mais um filme na TV com trabalho meu.
Shooting board para a campanha TMN Sapo Musicbox, filmada pela Quioto.
Another ad on TV with some work from me.
Shooting board for the TMN Sapo Musicbox, shot by Quioto.
Shooting board para a campanha TMN Sapo Musicbox, filmada pela Quioto.
Another ad on TV with some work from me.
Shooting board for the TMN Sapo Musicbox, shot by Quioto.
TMN Sapo Music Box from QUIOTO on Vimeo.
Sunday, April 01, 2012
1 de Abril | April 1st
Bom, uma vez que hoje é dia 1 de Abril, queria só esclarecer uma coisa.
A imagem abaixo NÃO é um teaser de um webcomic em que estou a trabalhar.
Well, since today is April 1st, I just wanted to clarify something.
The image below is NOT a teaser for a webcomic project I'm working on.
Uploaded with ImageShack.us
A imagem abaixo NÃO é um teaser de um webcomic em que estou a trabalhar.
Well, since today is April 1st, I just wanted to clarify something.
The image below is NOT a teaser for a webcomic project I'm working on.
Uploaded with ImageShack.us
Wednesday, March 28, 2012
McLusitano
Há mais um filme a circular na net e na TV com trabalho meu, mais um da McDonald's, mais um com a TBWA Lisboa.
Aqui fica o McLusitano, com uma banda sonora bem portuguesa.
There's another ad playing online and on TV with my work on it, another one for McDonald's, another one with TBWA Lisbon.
Here's the McLusitano, with a very typical portuguese soundtrack.
Aqui fica o McLusitano, com uma banda sonora bem portuguesa.
There's another ad playing online and on TV with my work on it, another one for McDonald's, another one with TBWA Lisbon.
Here's the McLusitano, with a very typical portuguese soundtrack.
Saturday, March 10, 2012
Jean Giraud 1938-2012
Acabei de perceber que não tinha postado aqui a minha ilustração para a semana em que o Brand New Nostalgia fez uma homenagem ao mestre Jean Giraud/Moebius.
Acaba por servir como a minha maneira de mostrar o meu respeito por alguém que foi uma lenda viva no meio em que trabalho, um dos maiores contadores de histórias em BD, e não contente com isso, esticou as fronteiras do seu ofício a limites com que a maior parte de nós não consegue sonhar, quanto mais alcançar.
Como alguém disse online, o seu corpo descansa, mas o seu trabalho continuará a inspirar gerações de autores e e fãs, até que, quem sabe, um dia consigamos acompanhar a sua imaginação.
Just realized I hadn't posted the piece I made for when Brand New Nostalgia paid tribute to the master Jean Giraud/Moebius.
I guess it makes for my way of paying my respects to someone who was a living legend in the field I work in, who was one of the greatest storytellers in comics, and not content with that, stretched the borders of his craft to limits most of us aren't able to dream about, let alone reach them.
As someone said online, his body rests, but his work will continue inspiring generations of sequential artists and fans, until, who knows, someday we'll catch up with his imagination.
A bientôt, maitre.
Acaba por servir como a minha maneira de mostrar o meu respeito por alguém que foi uma lenda viva no meio em que trabalho, um dos maiores contadores de histórias em BD, e não contente com isso, esticou as fronteiras do seu ofício a limites com que a maior parte de nós não consegue sonhar, quanto mais alcançar.
Como alguém disse online, o seu corpo descansa, mas o seu trabalho continuará a inspirar gerações de autores e e fãs, até que, quem sabe, um dia consigamos acompanhar a sua imaginação.
Just realized I hadn't posted the piece I made for when Brand New Nostalgia paid tribute to the master Jean Giraud/Moebius.
I guess it makes for my way of paying my respects to someone who was a living legend in the field I work in, who was one of the greatest storytellers in comics, and not content with that, stretched the borders of his craft to limits most of us aren't able to dream about, let alone reach them.
As someone said online, his body rests, but his work will continue inspiring generations of sequential artists and fans, until, who knows, someday we'll catch up with his imagination.
A bientôt, maitre.
Monday, January 23, 2012
McDonalds
Apanhei este fim de semana mais um anúncio em que trabalhei a passar na TV.
Aqui fica parte do storyboard e o filme final.
I caught on TV this past weekend another ad clip I worked on.
Here is part of the storyboard and the final movie.
Aqui fica parte do storyboard e o filme final.
I caught on TV this past weekend another ad clip I worked on.
Here is part of the storyboard and the final movie.
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